Kannel
|
 |
Allpool: Ulatus/Mänguviis
Artikulatsioonid ja
summutamine Eritehnikad
Dünaamiline
skaala
Kogu info pdf-failina
Lühitutvustus
Kannel on eesti rahvapill, tema iga
ulatub
paari tuhande aastani. Kust on kannel algselt pärit, pole
kahjuks
täpselt teada. Algupäraselt oli kandlel 5...6 keelt.
Järk-järgult muutus pill suuremaks ning 20. sajandil
kujunes
kannel kontsertinstrumendiks, mille ulatus katab ligikaudu neli oktavit.
Eesti kandle lähisugulasi leidub meie
lähinaabritel: Lätis kokle,
Leedus kankles, Soomes kantele, Venemaal gusli. Mainitud nelja maa
kontsertkandled on
erinevad – neil on erinev ulatus ning kasutusel on erinevad
mehhanismid
pooltoonide mängimiseks. Eesti kandle suurim eelis seisneb
selles,
et tegemist on kromaatilise instrumendiga
– igale noodile
vastab oma keel (teised kandletüübid kasutavad
pooltoonide
mängimiseks harfile sarnanevat mehhaanilist
süsteemi). Seega
pole kirjutades eesti kandlele olulisi piiranguid mistahes
kromaatiliste
nootide kasutamiseks.
Keeled asetsevad kerge nurga all, nii et pilli paremal pool on
“valgete
klahvide” noodid veidi kõrgemal, vasakul pool
vastupidi. Kandle
keskosas on keeled enam-vähem samal tasemel. Keeled on
metallist.
Ulatus
A (uuematel pillidel G, ümber häälestatav Gis-ks) - a3
Mänguviis
Kannelt mängitakse horisontaalses asendis. Mängimisel on mõlema käe
sõrmed on
võrdselt tähtsad. Väikseid (5.)
sõrmi peaaegu
ei
kasutata, sest nad on teistega võrreldes suhteliselt
nõrgad. Seepärast on võimalik
mängida kuni
8-häälseid akorde või arpedžosid.
Aeglasemad arpedžod
võivad olla ka pikemad – käed
tõstetakse mitmeid
kordi üksteisest üle. Suurim võimalik
intervall
esimese
ja neljanda sõrme vahel on üldiselt deetsim.
Kandle mängutehnikaid võib mitmes suhtes
võrrelda
harfiga - mõlema pilli keeli tõmmatakse
sõrmepadjaga, mõlemad kasutavad sarnaseid
tehnilisi
võimalusi nagu flažoletid, arpedžod, glissandod. Kandle
kõla on metalsem, kandvam, harfil pehmem.
Kõlaliselt on
kandlele võibolla kõige lähemal
kesk-aegne
psalteerium või saksa-austria tsitter.
Üles
Erinevad
artikulatsioonid ja
summutamine
Kandlel on võimalikud samad artikulatsioonid, mis teistelgi
pillidel: legato, staccato, lasciare vibrare jne.
Kandlele on iseloomulik tema pikk kõla. Seepärast
mängib keelte summutamine mängutehnikas olulist rolli
(eriti
klassikalises muusikas). Kaasaegne muusika kasutab pikka
kõla
tihti teadlikult ja nootidel lastkse heliseda kuni nende loomuliku
kustumiseni. Kandle staccato on oluliselt tervam
kui harfil.
Näide:
Üles
Eritehnikad
glissando
Glissandosid võib mängida mõlemas suunas
(üles
või alla) kas kromaatiliselt või diatooniliselt,
tõmmates sõrmedega üle keelte.
Glissandod
mängituna sõrmeküünega
kõlavad tervamalt
ja
läbitungivamalt, sõrmepadjaga - pehmemalt.
Näide:
slides
On võimalik mängida ka
“päris” glissandosid (ingl.k. slides),
liigutades ühe keele peal mingit metalleset (nt.
häälestusvõtit). Samuti on
võimalik
mängida
ühe keele peal libisevaid meloodiad, teatud
määral
sarnaselt havai kitarrile.
Näide: 
flažoletid
Enim kasutatakse ja kõige paremini
kõlavad
oktaav-flažoletid. Tavaliselt kirjutatkase, mis noodilt
oktaav-flažoletti mängitakse, mitte mis tegelikult
kõlab.
Näide: 
summutatud kõlad
Kui katta mängitav keel kergelt teise
käega, tekib
omapärane, õrn, veidi tuhmi
häälega kõla.
Seda märgitakse tavaliselt väikse ristiga (+) noodi
kohal.
Seda effekti saab kasutada ainult suhteliselt pikkadel nootidel
või aeglases tempos.
Näide: 
mängimine roobi lähedal
Tavaliselt on kandle kõla kõige kandvam, kui
keelt
tõmmatakse umbes selle keskkohast. Kui tõmmata
aga roobi
lähedalt, tekib tervam, nasaalse iseloomuga ja kiiremini
kustuv
heli, mis meenutab teatud määral klavessiini.
Näide: 
tambora
... tähendab lüüa keeli peopesa
või käelaba
küljega. Tulemuseks on suhteliselt raskelt
määratava
kõrgusega klaster.
Näide: 
sõrme libistamine basskeelel
Kui libistada sõrme või
sõrmeküünt
mööd mõnd madalat, mähisega
keelt, tekib eriline
vihisev või vilisev heli, mille kõrgus on
ebamäärane.
Näide: 
koputused pilli korpusel ...
... panevad helisema kõik keeled.
Näide: 
poogna kasutamine ...
... on võimalik kahel alumisel ja kahel ülemisel
keelel.
“ettevalmistatud” kannel
Keeli võib “prepareerida” kasutades
traati, kirjaklambreid,
münte, paberit jne. keelte vahel. See annab laiad
tämbrilised
võimalused, kuid heli kaotab palju oma kandvusest.
Üles
Dünaamiline
skaala
Kannel on suhteliselt vaikne instrument. Ta pole küll nii
intensiivse kõlaga kui enamus klassiklisi pille, kuid
tänu
oma erilisele tämbrile, on ta erinevates
pillikombinatsioonides
siiski kosta. Kõige võluvam ja
nüanssiderohkem on
kandle piano-sfäär.
Kandle erinevad oktavid on veidi erinevate dünaamiliste
võimalustega. Kuna teisest oktavist ülespoole on
kandle
keeled suhteliselt lühikesed, on nad ka vaiksemad -
väga
raske
on panna neid kõlama tõeliselt fortes.
Parimat
kõlajõudu on võimalik saavutada 1.
oktavi
piirkonnas.